经历病毒浩劫的幸存者们在远离城市的地方建立了新的聚集区,平静的生活却在28年后被再次打破。更加致命的病毒变异,日渐扭曲的人性与欲望,人类的命运将会何去何从? 影片为《惊变28天》续作。
深太空探测船发现一个潜在的可居住的星球后,派遣了生化人和人类组成的远征队,去调查星球资源,而其实,这是一颗全是异形的星球……
在一场巨大而神秘的事故之后,一位年轻有才华的建筑师在一个与现实世界相似的奇异世界里苏醒,这个世界建立在这里人民的记忆之上,而这些人则处于深度昏迷之中。由于这些人的记忆力参差不齐、混乱、不稳定,导致奇怪的记忆和回忆——城市、冰川、河流可以共存在一个房间里,所有的物理定律都可以被打破,建筑师必须找到他们昏迷的具体规律,才能找到通往现实世界的出口。就在他与命运抗争的同时遇到了真爱,而经历此次昏迷之后,他发现自己不得不重新认识这个世界……
◎简 介 1976年戛纳正式竞赛片,想象力令世人震惊. 帕维尔.祖拉契克,捷克新浪潮电影运动中的天才导演,被誉为"捷克新浪潮电影革命中真正的灵魂",做为整个东欧电影新生运动中最独特的剧作家之一,他创作了好几部在捷克东欧电影史上占有重要地位的影片. 黑白电影“The End of August at the Hotel Ozone”出品于1967年。它是编剧Pavel Juracek和导演Jan Schmidt合作的第二部作品,这两人是可以代表上世纪60年代捷克电影新浪潮流派的两位天才。 在当时的东欧,一些有政治报复的电影人希望通过银幕来唤醒人们对极权的认知和反抗,但囿于体制壁垒难以使用现实主义体裁,于是拍出了大量科幻、童话、象征或神秘主义电影。Juracek和Schmidt正是属于这一阵营。 故事开始于一场几乎毁掉全人类的战争之后,山野里出现由一个老妇带领的八个年轻姑娘,她们一路跋涉,寻找食物和或许还活着的男人,希望成为“新世界之母”。 当时东西方核储备竞争造成的末世恐慌是这部电影想当然的象征物,却不像其它多数末世电影般先给出一片荒土和废墟的影像,并将角色披上盔甲、戴上面罩,塑造得如机器人一般——在“The End of August at the Hotel Ozone”里,大地一片盎然生机,植物在疯长,到处都是动物,片中的八位姑娘个个也健康丰满、强壮矫健。她们就这样生活在饱和到几乎溢出来的自然之中,只是见不到人,祖先留给她们的是枪弹、炸药和汽油。 影片强调她们是因懂事前就脱离了社会与文明,于是不再具备某些被公认的“人性”。片中有一些很残酷的镜头——动物保护主义者一定难以忍受——譬如像一群狼一样把一头奶牛剖开、用枪托砸碎一只一直渴望跟随她们的狗的脑袋等等。经历过文明的老妇教会她们怎样使用语言、文字、杯子和枪,但没有办法使她们成为文明人,因为她们失去了社会。 影片后半部里他们遇到了一个孤独活在农场里的老人,从他那里见识了诸多文明的遗迹,譬如一台再也放不出的电视、一张旧报纸和一架械动留声机,她们只对留声机感兴趣——这里电影似乎在暗示:音乐与文明之间并非有必然的联系。 最终老妇因病去世,姑娘们冷漠地准备抛下农场老人离开,并要带走那架动留声机,老人豁然明白她们不懂感恩、毫无人情,他被姑娘们枪杀了。 电影里有太多的象征与隐喻,每个人都可以给出自己的解释。另外,其黑白影像细节锐利而构图绝妙,从远景到人物脸部特写的镜头切换干净果断、了无痕迹。无论从内涵还是美学来估判,这都是部深刻的经典之作。 其实,上文中提到的那些极权下勇于政治干涉的电影人,他们中的一些在革命者和艺术家两种角色之间终于晃晕了脑袋。本来,他们是不得不用一些象征、意象、解构的方式来呈现其主题,结果主题却被形式颠覆了,他们的后期作品成为了干脆的试验影像,尽管依旧精妙,却已是空中楼阁。
一颗陨石坠落到亚利桑那州的荒漠中,在它撞击形成的溶洞内,一个与世隔绝的奇异世界正飞速形成。从单细胞到多细胞,从类鸟类到灵长类,外星生物已难以想象的速度高速进化,并开始影响人类的生存。 在大学任教的伊尔(David Duchovny 大卫•杜楚尼 饰)和同事兼好友哈里(Orlando Jones 奥兰多•琼斯 饰)最早发现了陨石所带来的外星生物痕迹,并意识到其高速进化背后的危险性。在隶属军方疾病控制中心的女官员艾丽森(Julianne Moore 朱丽安•摩尔 饰)的帮助下,他们偷偷搜集数据,寻找遏制外星生物入侵的办法……
Set in an underground dungeon inhabited by bundled, ragged human beings, after the nuclear holocaust. The story follows the wanderings of a hero through the situations of survival. People wait for the Ark to arrive and rescue them while their habitat falls apart. Delving deep into the dusty and long abandonded vaults of b-cinema in search of lost gems always leaves me with a bittersweet taste. On one hand the discovery of unexpected gems where no one would think them possible is a rewarding experience. On the other hand though it makes one wonder how many of these remarkable low-budget oddities, personal love affairs of directors never quite famous and now all but forgotten, have almost forever slipped from memory? n any case what we have here is a little post-apocalyptic gem from Poland that is really better than it has any right to. The dystopian near future of O-BI, O-BA finds a group of survivors of the nuclear war that ravaged the Earth inhabiting an underworld concrete bunker and biding their time as they wait for the mysterious Ark, an air ship of some kind that will come and save them. The Ark proves to be an elaborate hoax, carefully designed to give hope to the malnourished and desperate denizens of the bunker, while in the meantime the dome that separates their miserable existence from the nuclear winter outside is slowly caving in. What first striked me about the movie is the design of the bunker and the depiction of the survivors. The survivors are gaunt, filthy and terrible-looking penitents, dressed in rags and aimlessly wandering the neon-lit halls of the bunker like automatons. The bunker is a rundown, seedy place, with bright neon lights peering from all sides like the eyes of malignant beasts. On one hand it is a slightly 80's depiction of the dystopian future but the movie never stoops down to MAD MAX cheese. Instead it combines biting political satire with the bleak outlook of a world with no future, black comedy with barbs on apathy, religion and power. The survivors, for example, are fed some kind of flour dropping from a tube that hovers in the air - later on we discover the food supervisor uses books and the Bible itself as filler for this meagre meal. There are many such short symbolic touches, perhaps not life-changing or faith-restoring, yet playful, clever and inspired. One thing is for sure; O-BI, O-BA is not your run-of-the-mill sci-fi schlock. It overcomes its modest budget with creativity and has genuine artistic aspirations both from a writing and directing perspective. My opinion is that it should have been filmed in black and white instead of colour though. The director uses atmospheric light and shadow to great effect and it would have registered even better in stark black and white. The blue-green neon on the other hand outstays its welcome after a while. Just a minor gripe in an otherwise solid b-movie with its heart set in all the right places. Imagine a less bleak THE ROAD (Cormac McCarthy) being injected with the satire and humour of DR.STRANGELOVE and you're getting there. See it if you can find it.
毎年夏と冬に怪獣映画を公開する東宝との直接対決を避けて春休みに公開することになった“ガメラ“シリーズ。富士火山帯の活動で出現したギャオスは、名古屋を火の海にするが、炎を好むガメラが現れ、陸・海・空を舞台に死闘が展開される。
科学万能の現代、だが未だ地球上には解明できぬ謎が残されている……。東北地方に、婆羅陀魏山神という神をまつる村があった。訪れた調査隊はそこで生ける神・バラダキを目撃する。それは湖に棲息する中生代の恐竜・バランであった。急遽出動した自衛隊の攻撃を逃れ、バランは空へと舞い上がる。やがて姿を現したバランは、浦賀水道から東京上陸を狙う。36ミリ機関砲さえ跳ね返すバランに対し、自衛隊はダイナマイトの20倍もの威力を誇る特殊火薬をもって対抗するが……。ミニチュアワークは相変わらず冴えているが、“未知の謎”を主題にしているわりにはストーリーが平板。冒頭からバランの全身を出し、その破壊力の描写に終始している感がある。資料によっては「東洋の怪物」のサブタイトルも見受けられるが、フィルム・クレジット上には存在しない。
東宝ビデオのシネパック第一弾として、1991年11月8日にリリースされたのがこの『ミカドロイド』である。 第二次大戦末期、敗色濃厚な日本。その中で帝国陸軍が極秘裏に研究していた秘密兵器、それが人造人間“ジンラ號”。敗戦とともに歴史から抹消されたジンラ號であったが、空襲で埋没した研究所の中、眠り続けていた一体があった。そして今、半世紀の歳月を経て、ジンラ號が東京の地下に蘇る! ふとした偶然でその地下迷宮に迷い込んでしまった若い男女二人は何を見るのか? 未完成の人造人間として老いる事も出来ずに彷徨い続けてきた謎の男、彼は一体何を望むのか? 本作は舞台となる場所と時間が狭い範囲に限定されているため、物語の密度が濃く、一夜限りの幻想的な悪夢のような作品となっている。 ジンラ號のデザインを担当したのはイラストレーターの明日蘭。蒸気機関車のような旧式なラインでまとめられているジンラ號は一見ユーモラスで鈍重な外見だが、内に潜ませた悪夢と狂気が不思議な説得力を持ち、印象深い仕上がりとなっている。またジンラ號専用武器として設計されたという設定の“100式短機関銃改「ベ式」テラ銃”は、当時の落下傘部隊が使用した実銃をモチーフにいかにもそれらしくまとめられており、ジンラ號の設定をよりリアルな物としている。その他、南部十四年式拳銃や96式軽機関銃などの各種プロップガンもリアルな作動シーンを見せて画面を引き締めている。 監督を務めたのは特殊メイククリエイターとして有名な原口智生。本作は原口自身が長年あたためてきた企画で、原口の監督デビュー作となった。
Driving home late at night during a heavy rainstorm, Glen experiences car trouble. Near where his car gets stuck, he spots a house, knocks on the door and is greeted by an oddly friendly middle-aged man, Arthur, and his younger wife, Cyndi. The strange couple pours him a drink, and then more drinks, followed by an unexpected offer that Glen can’t refuse. Elsewhere, a young woman, Katie, is feeling emotionally weighed down by a secret romantic arrangement that feels like a textbook case of gaslighting. And at the same time, in a nondescript research facility, medical professional Julie begins questioning her role in a bizarre experiment, fearing that she’s doing more harm than good.
本片根据艾德加·赖斯·巴勒斯的小说改编而成。讲述的是第一次世界大战期间,一艘德国潜艇在撞沉一艘英国人的船以后,救起了幸存者。但是这艘潜艇开错了方向,将这些幸存者带到了一片未知的土地上。那里,栖息着大量的恐龙和穴居人。他们能顺利地重返家园吗?
Upon arrival to Venus, cosmonauts find furious volcanoes and sundry prehistoric beasts in Klushantev's film, based on a novel by the Soviet sci-fi writer Aleksandr Kazantsev. Footage has been recycled in three Corman productions: Voyage to the Prehistoric Planet, Queen of Blood, and Voyage to the Planet of Prehistoric Women (the directorial debut of Peter Bogdanovich). 83min
影片讲述在地球已被外星人占领了10年之后的芝加哥市区,一股反抗势力异军突起,与服从派的政府势力产生了不可调和的矛盾,一场战斗由此而生。《俘虏国度》由焦点影业出品,将于3月29日在北美上映。